Sebbene lungi dall'essere acclamata dalla critica durante la sua carriera pop straordinariamente coerente ed eclettica degli anni '80, la cantante scozzese Sheena Easton ha sempre mantenuto un solido status di star principale. Meritava in gran parte il successo della sua classifica, spesso sfruttando al massimo le canzoni pop dei cookie cutter o massimizzando distinte melodie con il suo tocco vocale unico. Ecco uno sguardo cronologico alle migliori canzoni del cantante degli anni '80, un elenco che mette in luce uno dei pochi artisti per raggiungere la cima di tutte le principali classifiche musicali di Billboard.
"Morning Train (dalle 9 alle 5)"
Se Easton ha fatto un passo provvisorio verso il femminismo con il suo prossimo successo alla fine del 1980, "Modern Girl", ha sicuramente contrastato qualsiasi progresso sociale in questo racconto da capogiro di una donna piena di bolle ed esuberante che trascorre le sue giornate, essenzialmente, aspettandola amante di tornare a casa dall'ufficio in modo da poter assumere i suoi importantissimi doveri di compiacerlo costantemente. Non vi è alcuna chiara indicazione che siano coinvolti i bonbon, ma questo è tutt'altro che moderno come una donna intrattenitrice della fine del 20 ° secolo può ottenere. Anche così, la canzone è accattivante e mostra abilmente la versatilità di Easton come cantante. Altrettanto a suo agio con il pop teatrale, le ballate eleganti, le ditte adatte all'aerobica e il pop di campagna trovato qui, Easton trova quasi sempre il modo di trascendere il suo materiale.
"Ragazza moderna"
Durante le prime fasi della sua carriera, Easton si è specializzata nel pop elettronico e disinvolto che semplicemente non può fare a meno di sembrare un po 'datato in retrospettiva. Anche così, c'è una certa dose di fascino in questa interpretazione sfacciata di una lirica leggermente femminista ma piuttosto innocua (sembra che avrebbe dovuto essere il tema di una sitcom di Mary Tyler Moore dei primi anni '80 che la commedia non aveva mai avuto). Ma anche se questo è un po 'carino per il suo bene, la sua forte melodia e la vivace consegna di Easton lo rendono molto più memorabile di quanto abbia il diritto di essere. Questo è piuttosto usa e getta, un songwriting televisivo di qualità commerciale, certo, ma è vero che i suoi aspetti datati sono in qualche modo mitigati dal già evidente carisma di Easton a questo punto della sua carriera.
"Solo per i tuoi occhi"
Questa è una canzone d'amore elegante e inquietante, uno dei migliori temi di James Bond, ed Easton la consegna con grazia e forza. È la musica tradizionale degli anni '80 che comunica qualche emozione, che era un po 'rara per l'epoca.
"Telefone (Long Distance Love Affair)"
Con questo memorabile Top 10 del 1983, Easton divenne ufficialmente un filo conduttore nel tessuto della musica degli anni '80, diventando sinonimo del nuovo pop decennale della tastiera a onde ondulate dell'era come mai prima d'ora. In precedenza, Easton aveva cavalcato generi molto più liberamente e talvolta a caso, il che significava che il suo corpo di lavoro finora poteva sembrare piuttosto sfocato. Tuttavia, anche se quell'eclettismo ha sempre guidato il suono del cantante, questa confezione di pop puro suona alla moda nel miglior modo possibile del 1983 e risulta quindi l'offerta più divertente di Easton fino ad oggi. Ancora una volta, aiuta a essere una grande cantante naturale, ma comunicare l'atteggiamento teatrale è stato un altro dei punti di forza di Easton, anche in questa fase modesta, ragazza della porta accanto della sua carriera.
"Quasi per te"
È praticamente impossibile negare che in diversi modi chiave, Sheena Easton era un'idolo americana (beh, scozzese, tecnicamente) anni prima che il concetto prendesse piede in TV e nelle classifiche pop. Ciò certamente non suggerisce che i suoi talenti siano inconsistenti e superficiali, ma piuttosto che lo stile di ascolto contemporaneo / facile per adulti presente in questa traccia sembra sempre funzionare come la musica più digeribile per un pubblico pop generale. Detto questo, Easton riesce a dare una notevole quantità di personalità a questa performance che massimizza la melodia fine, persino contenuta. Durante la prima metà degli anni '80, pochi cantanti potevano eguagliare la comprensione da parte di Easton della sorta di ballata della colonna sonora del film ampiamente accattivante, e qui ne è una prova più distinta.
"Pavoneggiarsi"
Certo, quella roba da brava ragazza stava per farsi da parte per una versione più adulta di Sheena Easton, e chi avrebbe mai immaginato che Prince avesse qualcosa a che fare con quello? La superstar degli anni '80 ha aiutato a guidare la sua uscita del 1984, A Private Heaven, non solo in un territorio dance-pop spigoloso e orientato al funk, ma anche verso un'immagine più racerante e suggestiva per la stessa Easton. Liricamente, la canzone mostra ancora una leggera inclinazione verso il femminismo, sebbene Easton abbia interpretato entrambi i lati di questo problema ogni volta che l'occasione lo ha richiesto. Qualunque siano le sue intenzioni, Easton è sempre stata una presenza imponente, oltre a quella straordinariamente attraente, ed è ciò che fa sì che la sua postura imbronciata funzioni in modo così efficiente durante questo rave-up in stile Madonna.
"Sugar Walls"
Il tocco di Prince potrebbe essere ovunque, ma quell'influenza potrebbe non essere così favorevole come ci si aspetterebbe. Certo, questa traccia erosa ha raggiunto la Top 10 delle classifiche pop di Billboard all'inizio del 1985, e rimane una delle melodie più famose di Easton, ma probabilmente non appartiene alla breve lista delle sue opere migliori e più ispirate. Deve ricevere menzione in questo elenco leggermente più lungo a causa di ciò che comunica sulla capacità della musica pop di concentrarsi praticamente su qualsiasi cosa tranne la musica reale. Dopotutto, questo non è nemmeno vicino al miglior songwriting di Prince, e la metafora centrale suggestiva nel titolo è in realtà meno intelligente di molte allusioni nate in un cortile scolastico medio. Questo compensa le sue carenze quasi esclusivamente con la titolazione.
"L'amante in me"
Se la qualità della musica di Easton era scesa un po 'alla fine degli anni '80 e la sua danza non era mai stata più che adeguata, rimase, più che mai, una delle celebrità femminili più innegabilmente belle del mondo. Nessuna soggettività lì. Ma dovremmo parlare di musica, giusto? Bene, in quel caso, non c'è molto altro da dire su questa melodia, tranne per il fatto che il fluff pop pubblicato intorno al 1989 era spesso molto peggio. Quindi, guardando il lato positivo, la voce di Easton è più distintiva e potente che mai qui, anche se il songwriting fornito per lei, che non era mai stato particolarmente sostanziale, per cominciare, è diminuito. In sintesi, Easton sembra decisamente sbalorditivo nel video di questa canzone.
