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Tecniche di pittura e stile di Edouard Manet

Sommario:

Anonim

Edouard Manet (23 gennaio 1832-30 aprile 1883) era un artista francese che, insieme a Claude Monet, aiutò a fondare il movimento impressionista e ebbe un'influenza significativa su molti giovani pittori che lo seguirono. Ha colmato la transizione dal realismo all'impressionismo nella sua pittura, prendendo in prestito alcuni degli elementi compositivi dal primo ma aprendo la strada a un approccio più moderno alla pittura e all'argomento. Era noto per aver ignorato le convenzioni accademiche, sfidando costumi sociali e per dipingere scene urbane contemporanee di gente comune.

I suoi dipinti hanno scioccato la gente e, dopo aver ricevuto il riconoscimento precoce al Salon, la mostra d'arte ufficiale dell'Accademia delle Belle Arti di Parigi, è stato respinto per diversi anni. Il suo dipinto "Dejeuner Sur L'Herbe" (1862) fu al Salon Des Refuses nel 1863, una mostra tenuta al comando di Napoleone III per quegli artisti la cui opera fu respinta dal Salon. Per la gente di quell'epoca, l'approccio di Manet alla pittura era inquietante se non rivoluzionario.

Tecniche e stile di pittura di Manet

  • Manet dipinse all'aria aperta, insieme ad altri impressionisti, e fece schizzi sul posto e tornò in studio per completare i suoi dipinti.
  • Manet ha dipinto alla prima, che significa dipingere "tutto in una volta", con strati bagnati di pittura ad olio applicati su strati bagnati esistenti piuttosto che il modo tradizionale di dipingere costruendo strati di smalto su strati di vernice essiccati.
  • Le sue pennellate erano larghe, larghe e veloci. Erano visibili alla vista piuttosto che così finemente miscelati da essere invisibili.
  • I suoi ritratti erano non convenzionali. I suoi soggetti non stavano necessariamente guardando direttamente lo spettatore, o se lo erano, stavano guardando in modo stimolante. In "La ferrovia ", mostrato sopra, la bambina dà le spalle allo spettatore, mentre il suo caregiver sta guardando in alto, interrotto dalla sua lettura, come per chiedere: "Cosa vuoi?"
  • I suoi ritratti non erano idealizzati come quelli dei pittori del Rinascimento classico. Come pittore realista, hanno interpretato persone reali con espressioni e irregolarità reali. Manet disse: "Non c'è simmetria in natura. Un occhio non è mai esattamente uguale all'altro. C'è sempre una differenza. Tutti abbiamo un naso più o meno storto e una bocca irregolare."
  • Manet dipingeva i nudi come vere donne, come nel dipinto "Olympia", in cui interpretava il soggetto come una prostituta di classe superiore. Ciò fu scioccante perché le persone a quel tempo erano abituate a vedere nudi femminili idealizzati modellati su temi storici, mitici o biblici.
  • A differenza dei pittori realisti come Jean Francois Millet (1814-1875) e Gustave Courbet (1819-1877), che si concentrarono su dipinti di scene rurali, Manet dipinse la vita della città parigina e temi urbani contemporanei.
  • L'approccio di Manet alla pittura è molto diretto. Non ha disegnato con cura il soggetto prima di dipingere, ma piuttosto bloccato nelle figure e nelle forme su una pittura di bianco crema o grigio chiaro con colori locali dopo uno schizzo sciolto con una vernice fluida di ombra scura.
  • Manet era più interessato a trasmettere la vernice su una superficie bidimensionale che a trasmettere uno spazio tridimensionale realistico. Se guardi da vicino i suoi dipinti o li ingrandisci sul monitor del tuo computer, puoi vedere che non gli importa se una pennellata da un elemento di sfondo accade sopra una pennellata da un elemento in primo piano. I suoi dipinti raffigurano uno spazio pittorico poco profondo a causa dell'ambiguità della pennellata.
  • Ha usato sottili aree di colore piuttosto che gradazioni di valore per suggerire forma e modellazione. La gamma di valori medi è ridotta a favore di un maggiore contrasto di luce e buio. Questo serve ad appiattire un po 'il piano dell'immagine e mostra un'influenza delle stampe giapponesi dell'epoca.
  • Manet amava usare il nero e lo usava magistralmente. Mentre gli impressionisti come Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) usavano il blu o il viola per dipingere le ombre, Manet usava liberamente il nero, influenzato dai pittori spagnoli Velazquez (1599-1660) e Francisco de Goya (1746-1828).
  • Manet ha usato applicazioni più pesanti di pittura ad olio sul soggetto principale e strati più sottili sullo sfondo e in aree meno significative. Ciò ha contribuito a indirizzare l'occhio dello spettatore verso le parti più importanti del dipinto.
  • Manet voleva che i suoi dipinti avessero un senso di immediatezza su di loro, quindi piuttosto che lavorare faticosamente sulle parti con cui stava lottando, li avrebbe cancellati quasi completamente, mantenendo solo lo strato più in basso, e li avrebbe riverniciati in modo che sembrassero freschi. Disse: "Quando ce l'hai, ce l'hai. Quando non l'hai fatto, ricomincia. Tutto il resto è umile."
  • Come Monet e gli altri impressionisti, Manet iniziò ad aggiungere bianco ai suoi colori per illuminarli, oltre a usare colori audaci direttamente dal tubo di vernice, una nuova invenzione dell'era nel 1841. Posò questi colori uno accanto all'altro - chiazze di colore facilmente distinguibili - da miscelare otticamente nell'occhio dello spettatore piuttosto che sulla tela.
  • Sebbene appaiano di un colore piatto, se guardi da vicino puoi vedere che i colori negli sfondi dei suoi dipinti sono spesso un complesso mix di colori.

Influenza della fotografia

I dipinti di Manet mostrano l'influenza della fotografia, un nuovo mezzo dell'epoca, sia nella gamma tonale che nella composizione. C'è meno gamma nei toni medi e maggiore contrasto nelle luci e nei bui, come in un dipinto di Notan. Inoltre, le figure vengono ritagliate come dalla cornice del mirino della fotocamera, piuttosto che essere ben all'interno dei bordi della composizione.

fonti

  • “Edouard Manet Quotes.” Art Quotes Categories, www.art-quotes.com/auth_search.php?authid=1517#.XHQWBVNKjVp.
  • Stamberg, Susan. "L'eroe impressionista Edouard Manet ottiene il trattamento stellare a Los Angeles." NPR, NPR, 27 febbraio 2015, www.npr.org/2015/02/27/388450921/impressionist-hero-douard-manet-gets-the-star -trattamento a los angeles.
Tecniche di pittura e stile di Edouard Manet