Autoritratti: la motivazione

Ci sono molte ragioni per dipingere autoritratti, non da ultimo la continuazione di una lunga tradizione di autoritratti tra artisti (basti pensare a quelli di Rembrandt e Van Gogh). Quindi c'è il vantaggio che è l'unico modello che è sempre disponibile, in qualsiasi momento della giornata).

Sono stato agganciato agli autoritratti sin da quando ho tentato per la prima volta (che non è stato un successo, anche se il mio secondo autoritratto ho inquadrato e ho ancora in mostra). Non dipingo autoritratti per nessun motivo narcisistico, ma per la sfida. Dopotutto, se non riesco a catturare la mia somiglianza e la sensazione del mio personaggio, come posso tentare di ottenere quello di qualcun altro?

Ho realizzato autoritratti con carboncino, matite pastello, acquerelli e acrilici. I risultati sono variati da realistici (in termini di colore e di somiglianza) a fortemente espressionistici. Dal piacevole (gli autoritratti che mostro agli altri) allo strano (gli autoritratti che pochi vedono). Considero la sensazione di un personaggio più importante di una somiglianza fotorealistica, per la quale preferisco personalmente usare una macchina fotografica.

Raramente mi avvio con qualcosa di specifico in mente, oltre a dipingere un autoritratto, e lasciare che il dipinto si evolva sulla tela, seguendo l'umore in cui mi trovo. Uso uno specchio posto dietro il mio cavalletto in modo da poter vedere tutto il mio viso e spalle, oltre a un piccolo specchio attaccato alla mia tavola di tela con una clip di bulldog. Il primo è quello di ottenere la forma, le proporzioni, i toni e le ombre complessive. Quest'ultimo per vedere i dettagli in caratteristiche specifiche.

Autoritratto: Introduzione

Ho usato una gamma di colori molto limitata per questo dipinto: blu di Prussia, titanio greggio, ambra grezza e ocra dorata. Sono molto parziale del blu di Prussia, che se usato densamente è molto scuro e quando usato sottilmente è un bel blu lunatico. Il titanio non sbiancato è una miscela di biossido di titanio, terra di Siena cruda e terra d'ombra grezza, ed è un ottimo colore per le tonalità della pelle pallida.

Ho usato il blu di Prussia per lo sfondo, bloccandolo, lasciando inizialmente l'area in cui la faccia doveva apparire come il bianco della tavola di tela. Tuttavia, ho realizzato un'area in cui il collo sarebbe scuro come lo sfondo, poiché sapevo che il collo nel ritratto finale sarebbe in ombra.

Una volta fatto lo sfondo, ho usato il blu di Prussia sul mio pennello per indicare approssimativamente dove sarebbero andati gli occhi, le sopracciglia e il naso. Ho quindi usato la terra d'ombra grezza per bloccare i capelli.

Autoritratto: rielaborare la composizione

Decisi che volevo il viso più inclinato, non così eretto. Ho usato titanio greggio, che è molto opaco e quindi ha un grande potere coprente, per bloccare la forma del viso riveduta.

Prima che questo fosse asciutto, ho usato la terra d'ombra grezza per posizionare le ciglia (gli occhi sono chiusi) e le sopracciglia. Stavo lavorando direttamente dai tubi di vernice, posizionando un po 'di vernice direttamente su un pennello e poi sulla tela, non mescolandoli su una tavolozza. Immergevo regolarmente il pennello in acqua pulita per mantenerlo umido e il liquido della vernice.

Usando l'ombra grezza per mettere un'ombra sul lato del naso e sotto gli occhi ha iniziato a dare forma a queste caratteristiche, così come l'ombra sulla fronte e il lato destro del viso. Ho usato un po 'di miscela grezza di titanio greggio / non sbiancato sul mio pennello per posizionare un tono della pelle sul collo, ma stavo diventando più scuro del viso.

Ho pulito il pennello e ho aggiunto un po 'di terra cruda ai capelli, ma non è stato fatto nulla sullo sfondo.

Autoritratto: il prezzo del lavoro senza schizzi

Ho continuato a lavorare con l'ombra grezza per aggiungere più forma agli occhi, al naso e alle sopracciglia. Nulla è stato fatto alla bocca, che rimane il vago suggerimento creato nel passaggio precedente.

Ho allargato il collo, che era troppo sottile, usando un lavaggio diluito di titanio non sbiancato - puoi davvero vedere qui quanto è utilmente opaco.

Ho fatto un passo indietro per valutare cosa stavo facendo. Le proporzioni dell'occhio destro (proprio mentre guardi il dipinto) e del sopracciglio erano ben fuori - le sopracciglia si estendono oltre l'angolo dell'occhio. E dovevo dare un'altra occhiata attenta alla forma delle mie sopracciglia, dato che avevo raffigurato quello a sinistra mentre saliva e quello a destra che si curvava.

Se hai intenzione di dipingere senza un attento disegno preliminare, allora devi essere pronto a rielaborare parti di un dipinto più volte. Per fare regolarmente un passo indietro e guardare criticamente ciò che hai fatto. Nulla deve mai essere "troppo bello" per dipingere. Troppo spesso è proprio il pezzo di cui sei così contento che non funziona con il resto del dipinto.

Autoritratto: aggiunta di alcuni smalti

Ora ho introdotto l'ocra dorata, schiarendo i capelli per riflettere i suoi riflessi. Ciò ha cambiato l'umore del dipinto, da cupo e scuro a qualcosa di più contemplativo.

L'ocra dorata è stata messa direttamente dal tubo su un pennello, quindi applicata sulla tela, iniziando dalla parte inferiore (punte) dei capelli, spazzolando verso la parte superiore della testa.

Ad alcuni colori fu permesso di rimanere spessi; alcuni erano diluiti con acqua. Ciò ha creato una variazione nei capelli, piuttosto che una solida massa di colore. Ha anche permesso agli strati sottostanti di apparire in punti e influenzare il colore dell'ocra oro nelle aree in cui era sottile (è un colore abbastanza opaco).

Smalti molto sottili dell'ocra d'oro erano applicati ai pezzetti del muso della guancia / naso che sarebbero stati in luce, piuttosto che in ombra.

Autoritratto: aggiunta di forma alla bocca

In questa fase ho dato più forma alla bocca, non delineando le labbra, ma semplicemente con una linea che indica dove le labbra si incontrano (mai una linea retta) e l'ombra sul mento sotto il labbro inferiore. Ricorda, non tutte le funzionalità devono essere definite in dettaglio, basta fornire informazioni sufficienti affinché il tuo cervello possa interpretarle.

Ho guardato criticamente la forma del viso, che era troppo quadrata, quindi ho aggiunto l'ombra su entrambi i lati per renderlo più preciso. Ho anche usato la terra d'ombra grezza per aggiungere ombra al lato destro del naso (proprio mentre guardi il dipinto), per dargli forma.

In questa fase ero estremamente soddisfatto delle labbra, del naso, del mento e delle ombre sotto gli occhi. Avevo bisogno di lavorare sulla fronte, che non rifletteva l'ombra proiettata dai capelli; l'occhio destro, che era troppo largo e sembrava andare fino ai capelli; l'ombra e i capelli sul lato destro del viso; e i capelli sulla parte superiore della testa, che dovevano essere un po 'più scuri.

Autoritratto: il superlavoro finisce sempre in caso di disastro

Come puoi vedere, è stato fatto un bel po 'all'autoritratto tra la foto precedente e questa foto. Avevo intenzione di scattare più foto, ma mi hanno risucchiato nel dipinto e la macchina fotografica digitale giaceva dimenticata sullo scaffale dove l'avevo messa al sicuro fuori dalla gamma di pittura.

Il dipinto era diventato molto più scuro, le labbra e il naso sono stati definiti di più. Le strisce di capelli erano diventate più larghe (non una mossa riuscita!), Si spostavano più in basso lungo la fronte verso gli occhi (il che ancorava meglio i capelli sulla testa) e un po 'sul collo.

Avevo perso la sensazione leggera e delicata che avevo avuto nella fase precedente. La bocca ribassata faceva sembrare il viso triste piuttosto che pensieroso. L'occhio destro (proprio mentre guardi il dipinto) non funzionava ancora. E ci sono troppi capelli, dovevo nasconderne un po 'ai lati con il blu di Prussia.

Quindi cosa ho fatto dopo? Non posso dirtelo perché, sentendo che avevo sovraccaricato il dipinto e che avrei continuato ad "aggravare" la situazione, l'ho messo da parte, di fronte al muro. Quando alla fine tornerò su di esso (se non del tutto), o userò il buff di titanio per ricambiare un po 'di luce, abbandonarlo o dipingerlo con il bianco e ricominciare. Ma volevo prendere una decisione con l'obiettività che ottieni ignorando un dipinto per un po '. Così invece ho iniziato un nuovo dipinto - anche un autoritratto, ma questa volta a partire da uno sfondo rosso cadmio.