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Tavolozze dei maestri: gauguin

Sommario:

Anonim

Se non sei mai stato in un posto al mondo in cui i colori intorno a te cambiano radicalmente con il sole al tramonto, come Gauguin sperimentò quando andò dalla Francia all'isola dell'Oceano Pacifico di Tahiti, allora potresti benissimo credere che abbia semplicemente inventato il colori nei suoi quadri. Ma, per quanto irrealistico e non plausibile possano sembrare, stava semplicemente dipingendo i colori che vedeva, qualcosa che era stata a lungo la sua filosofia.

I colori sulla tavolozza di Gauguin

Colori Gauguin usati regolarmente includevano il blu di Prussia, il blu cobalto, il verde smeraldo, il viridiano, il giallo cadmio, il giallo cromo, il rosso ocra, il viola cobalto e il piombo o il bianco zinco. Credeva in: "Colore puro! Tutto deve essere sacrificato ad esso. ” Tuttavia, nel complesso, i suoi toni erano muti e abbastanza vicini.

Da una tavolozza portatile trovata nel suo studio di pittura dopo la sua morte, sembrerebbe che Gauguin non abbia messo i suoi colori in un ordine particolare. Né sembra aver mai pulito la sua tavolozza, mescolando invece colori freschi sopra la vernice prosciugata.

Lo stesso Gauguin aveva difficoltà a credere ai colori che vedeva, dicendo: “Tutto nel paesaggio mi ha accecato, mi ha abbagliato. Venendo dall'Europa, ero costantemente incerto del colore che batteva sul cespuglio: eppure era così semplice mettere naturalmente sulla mia tela un rosso e un blu. Nei ruscelli, le forme d'oro mi incantavano. Perché ho esitato a versare quell'oro e tutta la gioia del sole sulla mia tela? ”

In una famosa lezione che Gauguin tenne al giovane Paul Sérusier nel 1888, ora parte della storia dell'arte, gli disse di dimenticare l'uso convenzionale del colore che gli era stato insegnato nell'accademia d'arte e di dipingere i colori che vide di fronte a lui, usando colori brillanti: “Come vedi quell'albero? È verde? Bene, allora, rendilo verde, il migliore verde sulla tua tavolozza. Come vedi quegli alberi? Sono gialli Bene, allora metti giù il giallo. E quella tonalità è piuttosto blu. Quindi renderlo con puro blu oltremare. Quelle foglie rosse? Usa il vermiglio. ” Sérusier chiamò il dipinto finale The Talisman e mostrò a tutti i suoi compagni di studi all'Academie Julian, compresi Bonnard e Vuillard.

Metodo di lavoro di Gauguin

Tipicamente Gauguin dipingeva i contorni del soggetto direttamente sulla tela in blu di Prussia diluito. Questi sono stati poi riempiti con colori opachi (piuttosto che costruire il colore attraverso gli smalti). Il contorno scuro aumenta l'intensità degli altri colori. "Poiché il colore è esso stesso enigmatico nelle sensazioni che ci dà … non possiamo logicamente utilizzarlo se non enigmaticamente."

A Gauguin piaceva lavorare su un terreno assorbente poiché questo creava un effetto opaco e opaco sui colori della pittura ad olio. La maggior parte dei suoi dipinti sono stati creati con un pennello, ma ci sono prove che occasionalmente usasse una spatola. Gauguin ha applicato la vernice in modo piatto, uniforme, anziché con la pennellata ruvida associata agli impressionisti.

Molti dei dipinti di Gauguin sono su tela ruvida e senza anticipi, ma quanto questa sia stata una scelta deliberata e quanto fosse dovuto alle sue finanze tese non lo sapremo mai. Allo stesso modo, il suo uso di sottili strati di vernice che consentono di mostrare la trama della tela.

Un fatto ispiratore della vita di Gauguin

Gauguin, nato nel 1843, non ha iniziato come artista a tempo pieno. Inizialmente andò a lavorare alla Borsa di Parigi e si dice che abbia iniziato a dipingere solo nel 1873 quando avrebbe avuto 30 anni. Stava esponendo con gli impressionisti entro il 1879, ma fu solo quando perse il lavoro nel 1883 in una situazione economica crollo che ha iniziato a dipingere a tempo pieno. Nel 1891 abbandonò l'Europa per andare a dipingere a Tahiti.

Tavolozze dei maestri: gauguin