Vuoi iniziare una raccolta sinfonica, ma non sai da dove cominciare? Stai cercando di espandere ciò che hai già? Questo elenco di sinfonie ti fornirà una varietà di stili musicali su cui costruire o aggiungere alla tua raccolta sinfonica.
Se non hai mai sentito la Sinfonia n. 9 di Mahler, prendi una coperta, siediti accanto al fuoco e fonditi nella lussureggiante orchestrazione creata da Mahler in modo magistrale. Mahler scrisse questa sinfonia sapendo che la fine della sua vita era vicina. Alcuni credono che il quarto movimento rappresenti le cinque fasi psicologiche della morte: negazione e isolamento, rabbia, contrattazione, depressione e accettazione. Mahler si adatta indubbiamente allo stile romantico alla "t"; tensione straziante seguita da una risoluzione sempre così dolce.
Una delle opere meno conosciute di Haydn, questo pezzo impeccabile del periodo classico è perfettamente bilanciato con emozione e arte. Le melodie del primo movimento fluttuano sopra fiumi di toni bassi. I ritmi allegri del secondo movimento ti faranno sicuramente ballare; è la musica "pop" di ogni amante di Haydn. Il menuetto del terzo movimento porta immagini di palline cortesi e high tea. Il movimento finale porta sapientemente chiusura alla sinfonia e manda a casa il pubblico felice e contento.
Anche se un po 'esagerato, qualcosa di così buono non dovrebbe essere escluso. Tutti conoscono il primo movimento quando lo ascoltano, come per i seguenti movimenti, questa è un'altra storia. Il secondo movimento non è "pesante" come il primo, rendendolo un eccellente sollievo senza perdere la sua brillantezza armonica. Il terzo movimento include schemi ritmici simili al primo che crea una continuità. L'orchestrazione trionfante nel quarto movimento conclude la sinfonia in vittoria assoluta.
Anche un'opera meno conosciuta, questa sinfonia di Mozart combina la forma classica con le espressioni sgargianti di Mozart. Il primo movimento, sebbene espressivo, mantiene una leggerezza nel suono. L'orchestrazione nel secondo movimento dà il suo suono pastorale. Il terzo movimento si apre con una melodia all'unisono che rimane per tutta la sua interezza. Il finale ti dà la sensazione di essere "affrettato" … solo in senso buono. Questa sinfonia è un must per chi ama Mozart.
Samuel Barber, un compositore americano del 20 ° secolo, scrisse questa sinfonia nel 1936. La sua orchestrazione è simile a quella del 9 ° Mahler, e i suoi accordi complessi e la sua strumentazione a strati danno brividi lungo la schiena. Questa sinfonia è una grande aggiunta a qualsiasi raccolta sinfonica.
Haydn crea abilmente un'altra piacevole sinfonia, la "Surprise" Symphony. Deriva dall'originale soprannome tedesco "Paukenschlag" che significa impatto per grancassa. Le melodie morbide e le armonie di sollevamento del primo movimento potrebbero far addormentare. Haydn, sapendo questo, ha creato una semplice melodia seguita da un grande "impatto" nel secondo movimento per svegliare coloro che si sono addormentati. Il terzo e il quarto movimento forniscono un finale delizioso a questa sinfonia classica.
Dvorak ha creato questa sinfonia nel 1893. È difficile credere che qualcosa che può sembrare così moderno abbia più di 100 anni. Dvorak compose la sinfonia nello spirito del folklore afroamericano e degli indiani d'America dopo essere venuto in America. Ha raggiunto il suo più grande successo alla prima mondiale di questa sinfonia con la New York Philharmonic sul suolo americano.
Ives ha scritto questa sinfonia dopo essere stato influenzato da Dvorak Symphony No. 9 (mvmt. 2), Beethoven Symphony No. 9 (mvmt. 3), la sinfonia "Unfinished" di Schubert (mvmt. 1) e "Pathétique" di Tchaikovsky (mvmt. 4). Aveva chiaramente un buon gusto! È interessante vedere come una persona possa interpretare tutte queste sinfonie e metterle nelle "sue stesse parole". Questa sinfonia è un must per ogni collezione.
Brahms fu fortemente influenzato da Beethoven. Questa sinfonia, sebbene non di grande successo, fu molto significativa dopo Schumann. Segue la struttura "regolare" a quattro movimenti come fanno la maggior parte delle sinfonie. La sua ricchezza nell'orchestrazione si trova tra Beethoven e Mahler. Nel primo movimento, Brahms presenta tre diversi motivi contemporaneamente come tema principale. Il quarto movimento ha un sapore del movimento finale nella nona sinfonia di Beethoven.
Ultimo ma non meno importante, c'è la nona sinfonia di Beethoven. Forse il più grande lavoro di Beethoven, quasi tutti conoscono il coro "Ode to Joy" del movimento finale. Beethoven portò la sinfonia a un nuovo livello aggiungendo coro all'orchestrazione. Il testo del movimento finale è tratto da "An die Freude" di Schiller. Qualsiasi libreria sinfonica non è completa fino a quando non c'è una registrazione di questa sinfonia. La sua vasta gamma di dinamiche e orchestrazione offre ore di divertimento.
