Come americani, ci piace pensare ai nostri militari come difendere la libertà e salvare il mondo dai malvagi, siano essi nazisti o terroristi. Tendiamo a pensare a noi stessi come "i bravi ragazzi".
Di conseguenza, è interessante - ogni tanto - guardare alcune delle nostre guerre americane attraverso la prospettiva dei nostri nemici: tedeschi e giapponesi nella seconda guerra mondiale e Russia.
Ciò che segue sono i migliori film di guerra mostrati dal punto di vista del nemico - alcuni di questi sono film di Hollywood che hanno semplicemente colto l'occasione, altri sono film di guerra stranieri che sono stati realizzati all'estero e hanno appena sviluppato un seguito negli Stati Uniti. (Per i film di guerra in cui l'America era il cattivo, clicca qui!)
Das Boot è la storia di un capitano dell'U-Boat e del suo equipaggio durante la seconda guerra mondiale. È un combattimento catastrofico e claustrofobico su un sottomarino. Un film emozionante, mostra i pericoli e i terrori assoluti del servizio in guerra su un sottomarino.
Fa anche un buon lavoro nel mostrare ai giovani tedeschi proprio come le loro giovani controparti americane: idealista, patriottico e pieno dei propri sogni e ambizioni. È un buon promemoria da ricordare, "Ehi! Sono proprio come noi!" Si potrebbe facilmente dimenticare che stavano combattendo per un uomo di nome Adolf.
Questo film del 1930, probabilmente il primo vero film di guerra mai realizzato, è anche - fino ad oggi - uno dei dieci migliori film di guerra di tutti i tempi. È uno dei tipi di film di guerra che mi piace chiamare "The Regretful Infantryman".
Vale a dire, è la storia di un soldato di fanteria che è sostenuto dal patriottismo, dal cameratismo e da un senso di avventura che scopre, troppo tardi, che la guerra è un inferno. In questo film, l'inferno è la guerra di trincea della prima guerra mondiale.
Questo è stato anche il primo film di guerra a raccontare quello che sarebbe diventato un motivo centrale dei futuri film di guerra, l'idea di innocenza spogliata. E il tempo non ha perso nulla in questo film - è ancora una potente esperienza visiva e offre ancora un pugno viscerale nell'intestino nelle sue scene finali.
Questo film di guerra giapponese estremamente inquietante segue un singolo soldato molto tempo dopo la perdita della guerra, mentre tenta di sopravvivere, tra malattie, fame e compagni di soldati ansiosi di sparargli per la sua codardia.
Questo è, forse, uno dei film di guerra (o film) più deprimenti che tu abbia mai visto. Un'ora e mezza di costante sofferenza in bianco e nero con i sottotitoli. I personaggi del film ricorrono persino al cannibalismo, una pessima inventiva della storia dato che è stato girato negli anni '50.
Un film altamente imperfetto, che è stato comunque uno dei primi film ad approfondire l'attacco a Pearl Habor, e un film che ha contribuito a inquadrare la nostra narrativa sull'attacco a Pearl Habor.
Il film è stato grandiosamente ambizioso, cercando di raccontare la storia sia dalla prospettiva americana che giapponese, mentre il film andava avanti e indietro tra le due parti e l'inevitabile attacco, che termina il film.
Sfortunatamente, l'ambizione è in qualche modo persa in quella che diventa una narrazione confusa. Tuttavia, nonostante il suo fallimento artistico, rimane un film storicamente importante.
Questo è l'unico film di guerra diretto da Sam Peckinpah (The Wild Bunch) e racconta la storia della seconda guerra mondiale dal punto di vista dei nazisti, concentrandosi sulla brutale vita violenta del soldato arruolato.
Questo è un film molto controverso, che è stato criticato per la sua inesorabile violenza e brutalità, ma è anche elogiato in altri ambienti come il miglior film di guerra mai realizzato. Fu, in parte, l'ispirazione per gli Inglorious Basterds di Tarantino.
In quello che ho definito uno dei migliori film della Seconda Guerra Mondiale mai realizzati, questo film russo poco visto (che era estremamente popolare nella Russia dell'era sovietica), segue due bambini mentre tentano di sopravvivere durante l'invasione tedesca.
La guerra e tutta la sua conseguente brutalità sono viste attraverso i loro occhi innocenti. (Non rimangono innocenti per molto tempo.) Il film è potente, drammatico, emozionante e ipnotizzante.
Sorpresa sorpresa! I bambini russi sono proprio come i bambini americani! Desiderano troppo le loro madri, per essere al sicuro e per essere felici! Questo film brutale però assicura che non potranno fare nulla del genere.
Grave of the Fireflies è un film commovente, potente, che parla di un ragazzo orfano e di sua sorella minore, che lottano per sopravvivere nel Giappone continentale durante gli ultimi giorni della seconda guerra mondiale.
Il paese è in subbuglio, il cibo è scarso, la medicina inesistente e la popolazione è devastata; l'empatia per la sofferenza non è al massimo.
Con la madre che muore all'inizio del film, si tratta essenzialmente di un film di due ore che evidenzia nient'altro che i bambini che soffrono. Ma non è un film gratuito; era basato su una storia di vita reale. È anche, con sorpresa di molti, un cartone animato.
Come parte della sua trilogia di film vietnamiti, Oliver Stone ha filmato Heaven & Earth, un film che segue una giovane donna vietnamita vittima di soldati sud vietnamiti nella sua vita e alla fine si trasferisce negli Stati Uniti dopo aver sposato un soldato americano (Tommy Lee Jones). È un film a volte potente (anche se a volte sciatto) sull'identità e la cultura.
Il Vietnam è una cicatrice che ancora guasta la psiche nazionale americana e, mentre vogliamo sostenere i nostri soldati e le nostre truppe che hanno servito lì, è anche importante notare che molti vietnamiti furono gravemente vittime della guerra. Sì, dalle truppe del Vietnam del Nord, ma anche dagli americani e dal Vietnam del Sud.
A nessuno piace sentire che il loro paese è l'aggressore o il nemico, ma è senza dubbio una prospettiva che esiste tra molti vietnamiti, dove il tasso di vittime civili è stato di milioni, in gran parte a causa degli indiscriminati bombardamenti statunitensi e di Napalm.
Non proprio un film sul nostro nemico (dato che i russi erano un alleato a disagio durante la seconda guerra mondiale, dopo tutto), ma data la nostra storia della guerra fredda e che l'alleato era un tenue durante la seconda guerra mondiale, il film rimane qualcosa di non spesso visto: la seconda guerra mondiale raccontata da una prospettiva diversa.
Il film offre uno sguardo affascinante sulla società russa durante la guerra. Mentre gli americani prosperavano e costruivano sobborghi e acquistavano lavatrici, i russi stavano lottando per far emergere un'esistenza. Le scene di apertura in cui due soldati vengono espulsi con un solo fucile eguagliano anche le scene di apertura di Saving Private Ryan per quanto riguarda la carneficina e l'intensità della battaglia.
Questo è un film importante perché abbiamo riscritto la storia per vedere l'entrata in guerra dell'America come il fattore decisivo della guerra, invertendo la tendenza contro Hitler. E mentre questo è in parte vero, sono state le perdite tedesche sul fronte orientale che la maggior parte degli storici attribuisce il merito alla sconfitta della macchina da guerra tedesca.
I russi subirono molte più vittime rispetto all'ovest, e le battaglie combattute tra le condizioni di fame e il brutale inverno russo, furono spesso più brutali di quelle avvenute nell'Europa occidentale. Tuttavia, per tutto ciò, il fronte orientale viene spesso ignorato o dimenticato del tutto.
Letters From Iwo Jima è un film di Clint Eastwood, in coppia con Flags of Our Fathers. Entrambi i film parlano della battaglia di Iwo Jima, ma raccontati da due diverse prospettive. Questa è una mossa incredibilmente coraggiosa di Eastwood.
È facilmente comprensibile che si vorrebbe girare un film sui vietnamiti che sono stati vittimizzati durante una guerra impopolare. Ma la seconda guerra mondiale riguarda - come vanno le guerre - il conflitto più popolare con cui l'America è stata coinvolta, almeno nella misura in cui l'America è stata considerata inequivocabilmente partecipare a un conflitto militare per le giuste ragioni.
In alternativa, il Giappone fu una forza di occupazione incredibilmente brutale durante la seconda guerra mondiale, impegnata in tutti i tipi di crimini di guerra (leggi sullo stupro di Nanchino). Per Eastwood avere il coraggio di umanizzare questo nemico mostra un vero coraggio artistico.
E come fa? Un lavoro fantastico Lontano dagli zelanti convinti disposti a suicidarsi in nome dell'Imperatore come sono stati descritti, il film mostra una serie di personalità e giovani che hanno paura della guerra e della morte, proprio come ce ne sono in tutte le guerre.
Tuttavia, anche se il film non evita la brutale cultura giapponese all'epoca; la scena in cui viene detto ai soldati di suicidarsi esplodendo con granate è brutale da guardare.
Tom Cruise è un ufficiale nazista in questo film in cui cospira con altri ufficiali per assassinare Adolf Hitler. È un quadro competente con un po 'di tensione e una crociera utile nel ruolo principale.
Certo, non c'è mai una persona che guarda il film che non ha idea di come andranno le cose; sapere che il protagonista sarà probabilmente ucciso serve solo ad aumentare la tensione - sai che sta arrivando, non sei sicuro di quando.
Il Principe Verde è la storia insolita di un terrorista di Hamas diventato spia segreta israeliana e della sua crescente amicizia con il suo gestore in Shin Bet, l'agenzia di sicurezza israeliana ultra segreta. È una storia di lealtà, tradimento e, in definitiva, di amicizia. La storia della vita reale qui è più selvaggia e più incredibile di qualsiasi sceneggiatura di Hollywood che mostra che la vita reale può spesso sorprendere. Intenso, emozionante, riflessivo e divertente allo stesso tempo.
Gli americani, attualmente alla sua terza stagione in F / X, rientrano nella tradizione di The Sopranos o The Wire, è una serie intelligente, ben prodotta e intelligente che presenta due agenti dormiente sovietici sotto copertura come i due protagonisti della storia.
Ogni episodio in cui marito e moglie fanno del loro meglio per contrastare l'America negli anni '80, la trama della serie combina i titoli della vita reale dell'amministrazione Reagan.
I personaggi sono fatti con tanta cura che, anche come americani, facciamo il tifo per avere successo e poter distruggere il nostro paese! E quando hai gestito una storia in cui fai il tifo per i personaggi che dovrebbero essere tuoi nemici, sei riuscito a raccontare una storia di successo!
