Se sei anche un fan occasionale della musica degli anni '80, hai più che familiarità con l'uso crescente del sassofono nella musica pop e rock durante quel decennio. È difficile dire esattamente perché l'assolo di sax sia diventato così popolare eppure così sconvolgente durante questo periodo, ma forse un approccio alla produzione da parte della cucina ha contribuito a soffocare la selettività negli arrangiamenti spesso impegnati del decennio. Anche così, ci sono certamente esempi come i seguenti in cui il sassofono viene usato con saggezza e persino con gusto durante gli anni '80, specialmente nei generi di rock mainstream, arena rock e soft rock. E, naturalmente, ci sono sempre sorprese. Ecco uno sguardo - in nessun ordine particolare - a cinque delle migliori canzoni pesanti del sassofono dell'epoca.
Bruce Springsteen e la E Street Band - "Bobby Jean"
Probabilmente è un po 'imbarazzante includere un brano di Clarence Clemons in questa lista, semplicemente perché il sideman visibile di Bruce Springsteen ha sempre vantato il tocco più leggero ma in qualche modo più potente sul sassofono forse di qualsiasi musicista rock che abbia mai suonato. In questo caso, una canzone di prim'ordine aiuta la causa dell'assolo di Clemons, ma difficilmente ha bisogno di quell'assistenza per fornire un tocco ispiratore distintivo a una melodia aspra e salata della terra che già presenta molta risonanza emotiva. In questo modo, il sassofono qui diventa il pugno ad eliminazione diretta, assumendo un ruolo raramente offerto nella maggior parte degli scenari musicali. Non si sente molto parlare di gente che suona il sassofono nelle loro stanze o nella folla durante un concerto, ma Clemons aumenta le probabilità qui.
Rick Springfield - "Non andare via"
Il ruolo di spicco del sax in questo gioiello sottovalutato di Rick Springfield sembra inizialmente essere uno sciopero contro di esso, in particolare dato il tono appiccicoso, pieno di vapore, forse persino pornico dell'intro della canzone. Ma alla fine la traccia ha due aspetti principali che lo aiutano a trascendere qualsiasi elemento datato nel suo suono. Prima di tutto, questo è ancora un altro elemento di prova che Springfield è un bravo cantautore, in grado di far girare una varietà di strati melodici in strutture complesse e solide. Ancora meglio, la parte sax che si trova qui offre una spinta significativa e vivace che si combina in modo sublime con le altre componenti altrettanto importanti della canzone. Sebbene inizialmente un po 'pesante per il sax, la melodia mostra un senso chiave di equilibrio che fa miracoli.
Glenn Frey - "Appartenete alla città"
A suo merito, Glenn Frey degli The Eagles aveva un discreto track record degli anni '80 quando si trattava della presenza del sassofono nelle sue canzoni. Ma ancor più della convincente traccia "The One You Love", questo classico a lenta combustione dell'epoca presenta un abbondante sax che lo aiuta davvero a funzionare. Ancora una volta, in virtù del fatto di essere uno dei cantautori più affermati dell'era rock, Frey parte da una posizione di forza. Inoltre, forse l'associazione di questa traccia con l'iconico dramma televisivo Miami Vice può essere un fattore qui, ma vedo sempre il vapore che sale dalle strade della città bagnate dalla pioggia quando sento questa canzone. La parte del sassofono è raffinata e sensuale, e il risultato finale si rivela essere una melodia pop / rock solida, piuttosto senza tempo che evita le insidie comuni del pop infuso dal sassofono.
Sting - "Fortezza intorno al tuo cuore"
Un esempio perfetto del potenziale favorevole della filosofia "less is more", questo sofisticato assolo Sting del 1985 che offre i benefici di Branford Marsalis sul sax contralto, questo è certo, ma dimostra anche una proporzione adeguata di moderazione. Mai chiari o invadenti, i contributi di Marsalis forniscono consistenza e sapore senza mai sembrare noioso. È una buona cosa per la reputazione del sassofono che il debutto solista dell'ex frontman della polizia Sting ha eseguito altrettanto bene, anche se rischierei di supporre che molti ascoltatori non riescano completamente a notare la sottile presenza dello strumento. So di essere rimasto sorpreso da un ascolto ripetuto degli strati forniti da Marsalis e dalla loro straordinaria capacità di migliorare piuttosto che distrarre nel quadro di questa canzone ben costruita.
Paura - "Va bene a New York se ti piacciono i sassofoni"
Forse l'apparizione più atipica e affascinante del sassofono nella musica degli anni '80 si svolge su questa famosa traccia della band punk rock spesso controversa di Lee Ving di Los Angeles. Il riferimento del titolo allo strumento in questione sembra certamente portare più di un po 'di disprezzo, ma il fatto che un assolo di sax postmoderno e frenetico occupa così tanto spazio all'interno della canzone e aggiunge un tono intrigante e originale all'intera vicenda. Ving potrebbe essere meglio conosciuto per i punti di vista dell'estrema destra che spesso sembra sposare, ma c'è sempre stata una tensione di ironia e persino di intellettualismo che attraversa i suoi testi di confronto. Quella complessità si diffonde negli elementi musicali di questa melodia e rende questo un momento trasformativo per sax anni '80.
