Durante gli anni '80, Huey Lewis e le notizie di San Francisco non hanno avuto molti problemi ad accumulare i successi, ma il rispetto critico e la capacità di resistenza si sono dimostrati sostanzialmente più difficili da proteggere. Tuttavia, le migliori canzoni della band rock dell'heartland riflettono molti grandi elementi di pop / rock di qualità, tra cui melodie memorabili, strumentisti esperti e un attivo senso di divertimento.

Credi nell'amore?

Forse la cosa migliore che Lewis e i ragazzi abbiano mai registrato, questa pepita pop piena di uncini possiede una qualità trascendente che gli impedisce di mostrare la sua età. Scritta dal produttore Mutt Lange, la canzone mostra diversi strati di canti pop pop distintivi, ma raggiunge nuove vette come risultato dell'abilità multistrumentale di questa band, armoniose armonie e un'applicazione abile di vari elementi del patrimonio rock and roll. Tutto si somma a un'esperienza di ascolto innegabilmente piacevole, e il tipico occhio cieco della band alle tendenze aiuta ad alimentare la straordinaria capacità di resistenza della canzone.

Cuore e anima

La band assume in modo convincente un suono rock quasi duro per questa melodia di guida, impiegando accordi di potenza più pesantemente e abilmente rispetto a molte bande molto più rumorose e aggressive dell'epoca. Ma come prima, qui sta succedendo molto di più di un solo filone di stile musicale, poiché il verso strutturato e il ponte offrono un'atmosfera delicata e sottile che funge da foglio perfetto per il potere crescente del coro. Lewis potrebbe essere un cantante più fiducioso e imponente in questo periodo iniziale rispetto a qualsiasi altro momento in cui la celebrità fosse più affermata per la band, e ancora una volta questa melodia è un caso a tenuta stagna per la qualità della sua band di supporto.

Se questo è

Nonostante tutti i suoi sciocchi elementi sia lirici che video musicali, questa melodia in realtà colpisce un ritmo piacevole e pieno di sentimento, mostrando un'elegante apertura di chitarra solista. Pochissimi artisti negli anni '80 hanno sfruttato le armonie del doo-wop con la stessa efficacia o frequenza di Huey Lewis & the News, ma questo elemento li distingue sicuramente. Anche se non è sempre una buona cosa, è difficile sostenere che la band al lavoro qui non sia altamente qualificata e solidamente professionale. Questa competenza generale e coerenza potrebbero aver funzionato contro Lewis e i ragazzi nel senso che la musica era solida ma raramente si sentiva eccitante.

Camminare su una linea sottile

Chiunque dubiti dell'integrità di Huey Lewis & the News come una vera band rock and roll dovrebbe essere diretto direttamente a questa canzone, una raccolta di straordinari ami racchiusi in una grande chitarra rock alla guida. Liricamente, è anche uno degli sforzi più interessanti e seri della band, affrontare le lotte di un veterano per arrivare nel cosiddetto mondo "normale". È pieno di angoscia che molti non si aspettano da questa band bar generalmente buona, ma funziona comunque come un'autentica fetta di rock americano, consegnata in un pacchetto tipicamente liscio e ben prodotto. Questa è una canzone rock americana senza tempo.

Il potere dell'amore

Questo tema musicale tratto dall'emblematico film degli anni '80 Back to the Future rappresenta in realtà uno dei brani più forti della colonna sonora del decennio. Questo non vuol dire che non suona molto datato oggi, ma potrebbe semplicemente essere dovuto alla scelta della strumentazione. È un inno vivace che mette in luce le forze vocali di Lewis e, ancora una volta, i singoli musicisti brillano spesso, in particolare il chitarrista Chris Hayes. La canzone trascende se stessa durante il suo scintillante, anche se troppo breve, ponte, risultante in una sublime pausa che dimostra la strana comprensione della band della melodia.

Bloccato con te

La band si immerge in un po 'di marmellata lirica concettuale su questa melodia, esprimendo un senso di tranquillità domestica da un lato, ma dall'altro, dipingendo un ritratto di amanti che suonano un po' come se si fossero arresi. Certo, questo potrebbe essere il punto; mentre la band guadagna una "A" per lo sforzo, alla fine il concetto si rivela un po 'troppo difficile da realizzare. Nondimeno, la canzone si distingue sicuramente come una canzone per eccellenza di Huey Lewis & the News, sfoggiando un ampio richiamo sia per il pubblico contemporaneo che per il pubblico pop.

Fare tutto per il mio bambino

La band rivisita qui il tema della felicità domestica, alla fine optando per una presa delicatamente semplice sulle piacevoli, seppure prevedibili, gioie della convivenza. Mentre il video musicale di questa canzone è incline alla produzione di concept out-of-left-field degli anni '80, la canzone stessa potrebbe aver fatto appello al pubblico sempre più calmo e invecchiato di Lewis. Diversi ascoltatori hanno apprezzato e continuano a godere di questo tipo di pop gentile e benevolo.

Jacob's Ladder

Essendo l'ultimo grande singolo della band, questa canzone presenta una delle combinazioni più melodiche del decennio verso il ponte verso il coro, presentate con tipica aplomb e convinzione. Tuttavia, forse non è la scelta migliore per cercare di offrire commenti sociali sul cinismo dei televangelisti e simili, dato che questa non è mai stata una banda di messaggi. Anche così, questa canzone mette in mostra tutto ciò che ha reso Huey Lewis & the News una grande band pop / rock: ami accessibili, che inducono endorfine, musicismo preciso e serietà che ha reso assolutamente chiaro ciò che stavi ottenendo quando hai suonato uno dei i loro registri.