Questo elenco è stato compilato da varie fonti: posizioni in classifica, cifre delle vendite dal momento del rilascio fino ai giorni nostri, posizione critica e importanza storica. Sono ammissibili solo 45 giri / min che hanno raggiunto il picco nella Top 40 pop nel 1960; agli artisti è consentito un solo ingresso all'anno per offrire una visione più equilibrata del paesaggio culturale.
No, non oscilla. In effetti, non c'è vero backbeat di cui parlare. Ma se pensi al Rock and Roll come Americana, è così - una miscela di blues, soul, jazz e pop che può essere compresa solo se vivi nella mente di Brother Ray ma che può essere facilmente apprezzata da chiunque. L'autista di Ray gli suggerì di tagliare questo standard di Hoagy Carmichael perché non riusciva a smettere di cantarlo.
Berry Gordy avrebbe avuto il suo primo milione di venditori nel '60 ("Shop Around" dei Miracoli), ma questo 45 tiene ancora meglio insieme, il più vicino al blues che la musica pop abbia mai avuto e un grido di dolore direttamente dalla classe inferiore. Un favorito del fratellastro, tuttavia, a causa della pura urgenza della musica e della disperazione della richiesta di Barrett. Gordy e la mafia Motown non hanno mai registrato R&B così crudo. Ma allora chi l'ha fatto?
Scritto nel lontano '53 dal compositore di "Little Darlin", questa era una delle voci più belle dell'ultima era d'oro di Doo-wop; se sembra piatto, è perché il produttore voleva che la voce cantasse in quel modo in modo che Joe Average potesse canticchiarlo per strada. Ed è proprio quello che è successo. Le cose potrebbero essere state aiutate dalla lunghezza abbreviata (1:36), poiché questo rimane il record numero uno più corto di sempre.
Dopo aver inventato il genere con "There Goes My Baby" degli anni '60, i Drifters e Lieber / Stoller continuano a perfezionare la loro anima elegante, dai toni nuyoricani, con questo cha-cha splendido ma emotivamente risonante, un inno per passare il tempo. Questa è anche l'ultima sessione in cui Ben E. King cantava con il gruppo; avrebbe continuato a perfezionare ulteriormente il suono con "Stand By Me" e "Spanish Harlem".
I suoi coetanei erano quasi tutti caduti vittima del destino o delle loro nature più basse a questo punto, ma Fats ha continuato a battere i singoli classici con sorprendente regolarità. Potrebbe essere sopraffatto dalle scorie in una rara occasione ("Valley Of Tears"), ma questa, la sua ballata più straziante, è perfettamente bilanciata con le tristi corde della Louisiana Symphony Orchestra. Una passeggiata triste ma risoluta. Letteralmente.
Rinnovare gli standard pop era una pratica comune nei primi giorni del rock, ma The King risale al 1928 per questo castagno. Elvis, come sempre, fece di questa sua ballata silenziosa, quasi silenziosa, completa di un ponte parlante che si agitava come Shakespeare. L'ampiezza della carriera di Presley rende impensabile una "canzone d'autore", ma come favorito dai fan con gravitas pin-drop, questo potrebbe essere in corsa.
La più grande voce di crepacuore del rock and roll entra nel suo periodo classico con questo singolo, trasformandosi da bravo artista rockabilly a fenomenale stilista pop-opera. Puoi sentire il Tex-Mex Roy portato con sé da Wink, TX, ma questa canzone è più preoccupata per l'alto desiderio di falsetto di un cuore tragicamente schiacciato. Come tale, ha fissato lo standard, per la carriera di Roy e per tutti.
Scritta in gran parte da Herb Alpert della fama di Tijuana Brass, questa ballata, perfettamente adatta al tenore angelico di Cooke, offriva una prospettiva unica per adolescenti in difficoltà ovunque: non è bravo con i libri, ma ti ama comunque. Beatificamente dolce nel suo desiderio, abbastanza felice da lasciarsi le parole alle spalle, questa canzone dimostra quanto Sam santo possa far sembrare il secolare. Un talento cruciale per il decennio a venire.
"Grand Canyon Suite" del compositore di musica classica Ferde Grofe non è il primo posto a cui potresti pensare per l'ispirazione della musica pop, ma è qui che Don Everly ha ottenuto il caratteristico drum-roll marziale e la progressione a due accordi per questo, il primo Warner Bros del duo. colpire. Quindici minuti dopo ha avuto la canzone, passando avanti e indietro dalla sfilata di marcia a uno shuffle country più generico. Il resto, come si suol dire, è storia.
E gli anni della mania della danza iniziano sul serio. O meglio, Ernest Evans, che ha trovato la sua nicchia come Chubby Checker con questo fantastico adattamento di un Hank Ballard e il lato b dei Midnighters. I produttori non fecero molto per l'originale, ma rimossero gli accordi del settimo, ma quello (e il supporto di Dick Clark) crearono una mania autentica che riportò la stessa identica registrazione alla cima due anni dopo. Nessuno è riuscito a farlo da allora.
