Questo non significa che la prima dozzina di album da solista di Scofield non fossero all'altezza. I suoi due dischi del '77 - East Meets West e il suo live set - furono ottimi sforzi così come le sue due offerte del 1981, Out Like A Light e Shinola.
Loud Jazz (Gramavision)
Ma è stato questo disco del 1987, con il suo gruppo di lunga data del tastierista Robert Aries, il bassista Gary Grainger e il batterista Dennis Chambers che lo stile degli Sco ha davvero iniziato a brillare.
I punti salienti di questo disco di 11 originali di Scofield sono il funk urbano tematico di "Dance Me Home", l'eccentrico nervosismo di uno dei suoi pezzi d'autore, "Dirty Rice" e il grosso e grosso "Wabash". Non c'è nulla di esigente in questo disco e, sebbene sia rumoroso per gli standard del centro, è decisamente abbastanza forte.
Inteso essere (nota blu)
A lungo un favorito di fan e critici, il debutto di Blue Note del 1990 di Scofield, Meant to Be, trova Sco che canalizza il suo post bopper interno, lavorando senza rete (o un tastierista).
Un altro pezzo distintivo di Scofield, "Big Fan" oscilla forte mentre "Keep Me In Mind", con il contributo del sempre più potente Joe Lovano, è decisamente umoristico. Marc Johnson e Bill Stewart tengono il campo con una mano ferma su "Mr. Coleman To You "mentre" Some Nerve "corre per strada con la verve di New Orleans. Uno dei momenti più belli di Lovano come sideman.
Time on My Hands (Nota blu)
Scofield è sempre stato piuttosto prolifico, producendo almeno un album in studio all'anno dalla fine degli anni '70. Alcuni anni è riuscito a tagliare il secondo set, come nel '90 quando ha seguito Meant to Be con questo set.
Questo incanta Lovano nella cattedra sassofonista con una delle sezioni ritmiche più formidabili del jazz, Charlie Haden e Jack DeJohnette, che gestisce bassi e batteria.
Stilisticamente, è destinato a essere, parte II, con il quartetto di Sco che circonda i loro carri attorno a una fusione di funk e bop, tutti presentati con una lucentezza post anni '80. "Stranger To The Light" è uno swinger subdolo, con sentori di Coltrane e Wes Montgomery nel mix, con "Farmacology" e "So Sue Me" non molto indietro. Un punto culminante del disco è il blues "Time And Tide", che trova DeJohnette al meglio.
Hand Jive (Blue Note)
Il quinto dei sette dischi Blue Note degli anni '90 di Scofield sarebbe meglio descritto come un duo con il sassofonista con Eddie Harris, che ha tenuto le mani armoniche con Sco durante il set.
"Prenderò di meno" è un bel omaggio all'epoca precedente alla fusione e al contributo percussivo di organisti a "Golden Gaze" che guida le armonie interiori della canzone con la verve e l'energia. "Whip The Mule" è grosso come qualsiasi fusione di New Orleans prima o dopo.
Uberjam (Verve)
I primi 14 anni di lavoro di Scofield nel 21 ° sono fermati da due dischi di fusione definitiva registrati con Adam Deitch e Avi Bortnick sotto il moniker di Uberjam. Sono jazzisti nel loro approccio: spontanei e di buon umore E disposti ad attingere a tutti i linguaggi musicali del tempo. In questo caso, c'è hip-hop e glitch rock integrati nel mix di melodie come l'opener, "Acidhead", ed è il suo compagno, "Ideofunk". Nonostante tutte le influenze - e una buona dose di rumorosità - la band investito sempre nel far emergere la melodia e preservare il ritmo.
Uberjam Deux (Emarcy)
La ripresa di Scofield del concetto di Uberjam, pubblicato su Emarcy nel 2013, lo porta al punto di partenza e lo ha conquistato nuovi fan tra quelli a cui piacciono le jam band come String Cheese Incident e Railroad Earth. Il fatto che abbia coperto "Just Don't Want To Be Lonely" dell'ingrediente principale parla dei volumi sulla volontà di Scofield di coprire tutte le basi, senza mai lasciare la sua musica jazz a casa.
